Jazz 〜ジャズ専門店〜

絶対買うべし！！！
１曲目はソニーロリンズ作曲の超有名ナンバー「オレオ」。イントロからパット・マルティーノの高速運指でビュンビュン飛ばします。オルガンのジョーイ・デフランセスコはパットのソロに合わせてモードっぽくベースラインを踏んでます。
そして、２曲目「オール・ブルース」での尖ったソロは聴き手も緊張します。
３曲目「マック・タフ」はノリノリ！これもグッド！。
そしてパットマルティーノといえば５曲目の「エル・オンブレ」！パットが止まりません！この曲のジョーイのソロでビートルズの「ノルウェイの森」フレーズが出ますよ！！
とにかく、ホーンセクションなんかいらない！って感じのアルバムです。
一音一音重たく且つ激しいパットのソロを聴いてると、マシンガンで撃たれたような感覚に陥ります。
絶対買うべし！です。
これはオススメします！
ﾊﾟｯﾄ･ﾏﾙﾃｨｰﾉといえば10年位前に「ｴﾙ･ｵﾝﾌﾞﾚ」を聴いて以来、ずっと聴いてませんでしたが、この度探していたアルバム「ﾌｯﾄ･ﾌﾟﾘﾝﾂ」を買うためにｱﾏｿﾞﾝを覗いてみたらこんなｱﾙﾊﾞﾑが出てました。ｵﾙｶﾞﾝ･ﾄﾘｵでの演奏という事で期待してはいましたが、やはり期待どおり！1曲目から早くもﾃﾝｼｮﾝ高いです。全曲通して聴いた後は思わず拍手してしまいます(笑)聴きこめば聞き込むほどにｵﾙｶﾞﾝのｼﾞｮｰｲの演奏が素晴らしい！ﾊﾟｯﾄ･ﾏﾙﾃｨｰﾉがいいのはﾓﾁﾛﾝですが、それを盛り上げるｼﾞｮｰｲのｵﾙｶﾞﾝが最高です。ﾊﾟｯﾄの演奏に合わせてｺｰﾄﾞを半音下降させたりする部分には思わず唸ります。よほどの集中力を持たないとこの演奏は難しいでしょう！ｵﾙｶﾞﾝ好きな方にもｵｽｽﾒ。絶対に買ってください。
この Pat Martino 最高ですよ！
　絶対買うべき１枚。ジャズギターはウェス・モンゴメリーだけではありませんよ！１曲目のOleo(ｵﾚｵ:Sonny Rollins)から絶好調。特に�Dは1967年に同タイトルの初リーダーアルバムを発表しているが、このCDでの演奏の方がはるかに良い。
　

　1944年生まれの彼だが50代後半になって益々快調。元々天才肌のギタリストだったPatは脳動脈瘤の手術から奇跡的に回復、現在も活躍中。

　オルガンのJoey DeFrancescoとドラムのBilly Hartのトリオは息もぴったり。ギターアルバムでは、よくオルガンでベースパートを務めるが、今アルバムのｼﾞｮｰｲ･ﾃﾞﾌﾗﾝｾｽｺも素晴らしい！

　これを聞くとPatの別のCDも欲しくなるよ。実は私も次々に買った。いずれもGood!　パット･マルティーノは現在最高のギタリストだ！
メインストリームジャズ
本日御紹介致しますのは、一時は再起不能とまでいわれた時期を不屈の精神力で乗り切り再びレコーディングキャリアをスタートさせたジャズギターの巨人でありあります。一時は記憶がすべてなくなってしまったようですが（１０年間レコードはリリースされなかった）、そして奥様との離婚を経て、自分のレコードを聞き直し、ギターの演奏をやりなおしたそうです。このライブではオルガン、ドラム、ギターというトリオフォーマットで演奏されております。オルガンはジョーイデフランチェスコ、ドラムはビリーハートという構成になっております。やはりこの人はギターソロの集中力が神憑かりでありまして、そのへんはみなさん御存じであるかと思われますので、このアルバムでの"WELCOME TO A PRAYER"における（バラード）パットのプレーは、長い長いトンネルをくぐり抜けた男だけが奏でられる演奏となっております。メランコリーに浮遊するフレージングは人生の重みを表現しているようですらあります。修羅場をくぐり抜けてもなお前進を続けようとするパットには頭がさがります。ジョーイの演奏もやはり天才のそれでありまして、スィングするハイテクニカルな演奏はカスタマーを十分に満足させるものと思われます。
御案内はわたくし　城　竜也　が承りました。１０点中９点
この Pat Martino 最高ですよ！
　絶対買うべき１枚。ジャズギターはウェス・モンゴメリーだけではありませんよ！１曲目のOleo(ｵﾚｵ:Sonny Rollins)から絶好調。特に�Dは1967年に同タイトルの初リーダーアルバムを発表しているが、このCDでの演奏の方がはるかに良い。1944年生まれの彼だが50代後半になって益々快調。元々天才肌のギタリストだったPatは脳動脈瘤の手術から奇跡的に回復、現在も活躍中。オルガンのJoey DeFrancescoとドラムのBilly Hartのトリオは息もぴったり。ベースまでもオルガンで務めるｼﾞｮｰｲ･ﾃﾞﾌﾗﾝｾｽｺも素晴らしい！これを聞くとPatの別のCDも欲しくなるよ。実は私も次々に買った。いずれもGood!　パット･マルティーノは現在最高のギタリストだ！

ライブもしっかりしてます
70'sフュージョン・ムーヴメントにおいて、ブレッカーBros.などと共に米国フュージョンバンドの雄として活躍したスパイロジャイラ。本作は彼等の'83年のライブを収めた作品（'84年作。なお、CDは1曲削られています）。
J.ベッケンスタイン（as、ss）がリードするメロディーラインはいつ聴いても独特の歌心があります。大出世作でもある”モーニング・ダンス”からも[3]や[7]といった代表曲を取り入れており、ファンサービスも忘れていません。
比較的きっちりしたスタジオ作品（まぁ、フュージョン系で”いい加減な”スタジオ作品というものがあるか知りませんが）を作っているが、”実際のライブではどうなんだろう”というのは誰しもが思うところでしょう。それに対する回答は本作を聴けば理解できます。
イエロージャケッツ辺りがスマートなコンテンポラリージャズグループとしてスタイルを変化させていったのに対して、スパイロジャイラは一貫してこのウェットな感じとほのかなラテンフレーバーを加味したサウンドで”フュージョン・バンド然”とし続けているのが嬉しいところでもあったりします。
スムーズジャズ
誤解されてはいるかと思うが、このバンドはライブパフォーマンスはかなりワイルド。スタジオ版よりもかなりいい演奏をする。そのへんがトップクラスをキープできている証拠。エンターテイメントに徹しつつ、自由な演奏をときおり見せる。そのバランス具合がすばらしい。
絶妙なアンサンブルのお手本。１０点中９点

もう一枚ライブが出ているがそちらはさらにパワーアップ

短い『素』なセンテンスを組み合わせて
1987年10月録音。1曲目が14日のデンバー、2曲目が11日のダラス、3曲目が9日のレキシントン、4曲目が12日のヒューストンのライブというイイトコ取りのアルバム。 Dieter Rehmデザインの『○』のアルバムジャケットが物語るように、短い『素』なセンテンスを組み合わせて曲を構成していくというスタンスが全曲にある。 円熟なれど新しさも感じる。
押しよせる波のよう
キースの作品で一番好きなアルバム。 何がいいのか未だにはっきりと理解出来てないのだが、音の固まりがザーっと波のように押しよせて来る感覚がとてつもなく気持ち良い。 何度も繰返される短く単調なモチーフが大きな音のうねりを成し、それが一つの曲を、そしてまたアルバムの全体を支配する一種独特の世界。 青緑のジャケットに描かれた、直原玉青の円相。 輪廻、無限を意味すると言われる記号が、まさにこのアルバムの特異な性格を象徴している。
麗逸なるピアノに通奏するリズム！
　４曲すべて Keith のオリジナル。その芳香的エッセンスが静かな動悸にのって湧きたち昇る、もはやジャズピアノ美の極致に突入した86年ライブ。 　「Still Live」の次作で、アルバムをとおして深淵かつ寂然な雰囲気でまとまっている。粘るベースにリズミックな「Dancing」。オスティナート形式が輝きを湛える「Endless」。このトリオにしてのみ可能な静的舞踊「Lifeline」。ピアノソロの美をドラムとベースによってフレームする「Ecstacy」。やはり Keith Jarrettトリオすでに入神の域に達している。衝撃的。
スタンダーズ最大の熱気に満ちたライブ!!
個人的にはスタンダーズの諸作のなかで一番好きなアルバム。
このバンドには珍しく、とにかく風雲急を告げるよな勢い、殺気、不気味さが満点かつ、凄い熱気が感じられるライブだ。
曲はいつものスタンダードではなく、キースのオリジナルであるのもうれしい。またアメリカツアーでのライブなので、客のノリも異常にいいのもたまらない。
まあ、そこが保守的なファンがやたらに多いキースファンには不評かもしれないし、星が４つなのかもしれないが、本作にはジャズのライブ盤でも屈指の熱気に満ちた内容で、マイルスの「フォアアンドモア」や、ＭＪＱの「ラストコンサート」に匹敵する凄みがある。
もし最近のキースやジャズに満足できない人がいたら、ぜひ聴いてみて下さい。すごいですよ!
短い『素』なセンテンスを組み合わせて
1987年10月録音。1曲目が14日のデンバー、2曲目が11日のダラス、3曲目が9日のレキシントン、4曲目が12日のヒューストンのライブというイイトコ取りのアルバム。

Dieter Rehmデザインの『○』のアルバムジャケットが物語るように、短い『素』なセンテンスを組み合わせて曲を構成していくというスタンスが全曲にある。

円熟なれど新しさも感じる。