Jazz 〜ジャズ専門店〜

天才は誰だ？
かのチャーリー・パーカーに見い出され、本録音の数ヶ月前、マックス・ローチと のコンボを結成したばかりの気鋭のトランペッター、ブラウニー 24歳。 初リーダー作に先立つこと2年。10代から有名ビッグ・バンドのアレンジを任され、 注目を集めつつあった早熟の天才、クインシー・ジョーンズ 21歳。 そして、エマーシーへの初録音に当って、この2人の新人起用を条件としたという、 デビュー2作目の新人歌手。ヘレン・メリル、24歳。 まさに、この後数年の間に、瞬く間にスターダムに駆け上がっていく３人の若者 が、その人生を交差させた一瞬（ドラマチック！）。 後世から見ると、ビッグ・ネームが揃ってるんだから悪い訳無い、なんて思って しまいますが、当時、彼らはまだビッグでも何でもないただの新人で、そう考え ると、このアルバムの完璧さは怖いくらいです！ 「俺（私）達には才能がある、それを認めさせてやる」という彼らの自信と野心、 そして真剣さがピリピリと伝わってくる気がします。 ヘレンがブラウニーとクインシーの起用にこだわったというエピソードも、彼女 の成功に賭ける真剣さを想像させて、ゾクゾクします。
ＳＨＭ-ＣＤ盤と一緒に買って比較試聴ごっこをしましょう！
最近ＳＨＭ-ＣＤ盤が話題沸騰中ですが、このＣＤも一緒に買うことをお勧めします。 このＣＤとＳＨＭ-ＣＤ版の記録データは全く同一であることを確認しました。 この２００３年４月２３日発売の「ＵＣＣＵ-５００４」と、２００７年１１月２１日発売のＳＨＭ-ＣＤ版「ＵＣＣＵ-９４０８」は同一スタンパーなのです。ＳＨＭ-ＣＤ版のＣＤ番号は「ＵＣＣＵ-９４０８」ですが、ＣＤ内周部に刻印されている番号を良く見て頂くと判りますが、「ＵＣＣＵ-５００４」と刻印されているので同一スタンパーであることが判るのです。 従来、同一データであることを標榜公表されていたのはＳＨＭ-ＣＤロックサンプラーがありましたが、ＪＡＺＺの音質比較を行なうことはできませんでした。しかし、このバージョンを購入すればＳＨＭ-ＣＤで採用された新ポリカーボネート樹脂の高音質効果を厳密に検証することができます。既に同じスタンパーで発売されたＳＨＭ-ＣＤ「ＵＣＣＵ-９４０８」が発売されていますので、このバージョンは２度とプレス再発売されないので超貴重盤となることでしょう。さぁ！オーディオマニアの方々！在庫があるうちに手に入れましょう！
アメリカ人の鼻歌、上海1984
1984年夏、上海、私は退屈だった。なにも目新しいものも無い、よどんだ昼下がり、私はいつもこのディスクを持参した再生装置におとした。ハスキーでセクシーなヘレンの声が辺りに染みとおるように響いた。同じ留学生宿舎に住むアメリカ人のＢが部屋に入ってきた。「ソリー、音が大きすぎたかな？」「いや、これは一体何の音楽だい、英語みたいだけど」「驚いたね、ヘレンメリルを知らないの？」「知らない、ちょっと貸してくれないか？」「いいとも」。こうして、ジャズといえば、ジョージベンソンとチックコリアしか知らない若いアメリカ人のグループの間で、ひとしきり「ユードビーソーナイス・・・」の鼻歌がはやったものだった。私の退屈が少しだけ減った。
彼女が歌っているときの気持ちが伝わってくるようだ
この作品が良いのは、単にクインシージョーンズがアレンジやプロデュースをしているからとか、クリフォードブラウンが素敵なソロをとっているからとか、彼女がニューヨークのため息だからとかといった理由からだけではないと感じています。このアルバムを聴いていると、彼女やバックメンバー達が仕事に来て、緊張感の中セッションをやっている様子がなんとなく絵で見えてくる。ニューヨークの片隅のスタジオでその瞬間ほとんど一発勝負でやっている感じがするから。（クインシーがプロデュースなので用意は周到だと思うが、多分演奏そのものはワンテークが多いんじゃないか）もの凄く、現場の雰囲気がそのまま伝わってくるような出来上がりになっている。そこが映画を観ているようで良いんじゃないか。だからそういう意味でも人気があるのだと思います。やっぱり可愛い女性は近くで雰囲気を感じながら見たり話を聞いたりするのがいいでしょ？　そういう”近い”雰囲気がこのアルバムにはある。
本人たちの実力以上の実力が出てる傑作
ヘレンメリルにしてもクリフォードブラウンにしても
他にたくさんアルバムが出てるが
どちらもこのアルバム以上のものはないような気がする
サラヴォーン＆クリフォードブラウンのアルバムも
このアルバムには全然及ばないし
よっぽど二人の相性、コンディション、その他のミュージシャン
全てが最良の状態で
録音のときにノリノリだったのだろう

あとやっぱり
クインシージョーンズは演奏家としてはぱっとしないけど
アレンジは天才的

Holly Coleではまずこれ！
　ホリー・コールの"Girl Talk"(1990), "Blame It On My Youth"(1991)に続く1993年発表の3作目。これまで同様にトリオを中心とした編成で、L.Hart＆R.RodgersやCole Porterの曲などのジャズ・スタンダードと同時にJohnny Nashの"I Can See Cleary Now"やDoris Dayの"Que Sera Sera"、カナダのシンガー・ソングライターMary Margaret O’Haraの"So And So"などようなポピュラー・ミュージックまで節操無く取り込み、「ホリー・コール・ミュージック」としか表現できない一聴して分かるような個性的な音楽を作っています。 　3作目の本作品はそれまでの作品に比べてギターやハーモニカ、テナー・サックス、ストリングスなどが目立ち、随分華やかな印象のある作品です。ただ、毒を感じさせる艶やかな低い声をメインに据え、ヴォーカル・ピアノ・ベースという小編成を中心にしかもオトの数を最小限に絞りながら完成を目指すという明確な姿勢には大きな変化がないように思います。 　基本的には古典的なジャズのようなリズムの取り方をしないトリオですが、"So And So"は例外的にジャズっぽいですね。Tom Waitsの"Step Right Up"を思い出しました。ちなみにMary Margaret O’Haraの別の曲を"Dark Dear Heart"でも取り上げてますが、好きなんでしょうね(そういえば同郷ですね)。 　Holly Coleの作品はこれまでリリースされた作品10枚程度の中で半分しか持っていませんが、その中で一番好きなアルバムです。 　ちなみに、タイトル曲は文字通りの「煙草を吸わないで」という意味だけでなく「ベッドで熱くならないで」という意味もあるとか。
最高のシンガー！
ホリー・コールの魅力は、スタンダードも含め、全ての楽曲を自分の歌、として歌ってしまう 力強さでしょう。 歌に入り込む・感情移入する、というよりは、歌を自分に引き寄せ、等身大の自分自身の ストーリーとして解釈し直してしまう、といったやり方です。 だから彼女の歌うスタンダードは、びっくりするほど現代的で、まるで何十年も前に書かれ た歌とは思えないほど、瑞々しく聴こえるのだと思います。 "テネシー・ワルツ" や "ケ・セラ・セラ"　なんて、下手すれば懐メロにしかならない歌が、 こんなにリアルに、切なく響くなんて、とってもすごいことです。 その他、コール・ポーターから、ジョニー・ナッシュの　"I Can See Clearly Now" エブリシング・バット・ザ・ガールの　"Don't Let The Teardrops Rust Your Shining Heart"　なんて曲まで。多彩な楽曲に、見事に新しい魅力を与えています。 特に　"Don't Let ?"　は泣けます！　"Everyday Will Beke A Holiday"　では、 ジョー・ヘンダーソンのサックスとのからみが最高にクール。 そして全編で彼女の声と最高の相性を聴かせるピアノとベース！ ちなみに録音も最高で、いいスピーカが欲しくなります。 ほんとに非の打ち所が無い、女性ボーカル１０年に１枚の傑作です。
春先に聴きたい女性ジャズボーカル＜スタイリッシュ系＞
酒場で流れていると似合いそうな、聴きやすいジャズボーカル。ホリーコールさんの声は洗練されていて、スタイリッシュでエレガント。
トラデショナルなスタンダードを現代風にアレンジしてまるで違った曲のように聞かせてくれる。その魔法のような音楽的な才能がすばらしい。バックの演奏も見事に調和していて飽きずに最後まで聴かせる。

そんな類い稀なる才能を持つホリーコールさんの歌に対する解釈力が十分に堪能できるアルバム。１０点中１０点。

JazzyだけどJazzでもなく。でもさりげない。。
Sound的にはまったく持ってカントリーテイスト。日本人が忘れているアメリカンカントリーの持つ良さを部分的に思い出させられる作品。ロックも含めアメリカンポップの底流には何時もカントリーがあることを再確認すべきか。 歌声は、待ってましたといわんばかりのハスキーヴォイス。頭痛がするくらい高い声を聴かされる機会が多い中、貴重に思われたところもあるかもしれない。 ここまで注目されたのも、周りのミュージックシーン（環境）の賜物か。 個々の曲について、JAZZチックなものを期待している人と反対に、カントリーとかブルースが大好きの私としてはTurn Me Onの泥臭い「謡い」を気に入ってしまった。 しっかし、左右人差し指で弾いているんじゃないかと思わされるユニゾンの多い飾りっ気のないピアノ、何か独特な味を出していて、そこんところもこのアルバムの雰囲気を作っているポイントかも。 エンジニアリングでは、思いっきりホームレコーディング仕立の音になっている所が正解。 しっかし、まあ、デビューアルバムだっていうのに何と言う仕上がりなんだろうか！
反則だ。
ビリー・ホリデイから毒気を抜いたようなボーカルワーク。 そして、こんなに澄んだサウンド・プロダクションに乗せる歌詞のほとんどが、色々な感情から切なさだけを蒸留したように心の傷に染みる。 失恋後に聞くと、心に突き刺さってしょうがないだろう。 反則だ。 癒しだという人が多いけれど、とんでもない。 Don't Know Whyなど、何度聞いても、昔の恋人のことを思い出し、心が痛んで、やるせなくなる。 是非歌詞を読んでみて欲しい。 どうして彼女のＣＤがフォークではなく、ジャズという夜の音楽の一種にカテゴライズされているのかわかるだろう。 日本版は意味不明に高いので、本来なら文句なしで星五つのところを、マイナス１。 もういい加減、日本版売るの止めたらいいのに。 詐欺以外の何でもないと思うのは、私だけではないはず。。。
爆発的に売れたデビュー・アルバム
2002 年にリリースされたノラ・ジョーンズの 1st. アルバム。 1800万枚という爆発的な売り上げを記録した作品で、2002 年度のグラミー賞はノラのためにあったと 言っても過言ではないと思います。 一応、ジャンルで言うとジャズ・ヴォーカルに分類されているようですが（実際、彼女の音楽のルーツは ビリー・ホリディとのことですからそうなのでしょうが）、むしろ「ジャズテイスト溢れるポップス」と言った 方がしっくりくるような気がします。（その反面、ジャズにカテゴライズされるのだとしたら、今まで Pops を中心に聴いてきたリスナーにジャズというジャンルの門戸を開いてくれただけでも、その功績はすごく 大きいことだと思いますが） アルバムを通して感じるのは、変に作為的なキャッチーさがなく、奇をてらっていない自然体の音楽が そこにあるな、ということです。まさにそれが聴く人に癒しを与え、これほどまでに支持されることとなった のでしょう。 ノラのこのアルバムを気に入った方には、（同じビリー・ホリディなどをルーツとするアーティストとして） Madeleine Peyroux（マデリン・ペルー）も併せてお勧めします。←『ドリームランド』とかを聴くとむしろ ノラよりもマデリン・ペルーの方がお気に入りになってしまう可能性も・・・。 余談ですが、彼女がジョージ・ハリスンとの親交でも有名なシタール奏者の第一人者、ラヴィ・シャンカール の娘さんだというのを後付けで知ってビックリ！ 五ッ星評価：★★★☆☆
オーガニックなひとときを
オーガニックな歌と演奏にくつろげるアルバム。
ヒットねらいのあざとい曲もなく、アルバム全体が
１枚の静謐な風景画のような味わい。

このアルバムを聴く度に思うことは、ソウルやゴスペル、
カントリーやジャズといったポップミュージックの「幹」を
育んだアメリカという土地の音楽的な肥沃さだ。
ルーツミュージックに裏打ちされた確かな演奏や歌に、
そうしたアメリカの土壌が見え隠れする気がする。

ミュージシャンの腕の確かさや楽曲のクオリティに加えて、
ノラの歌声は穏やかで力みがなく、時に追われる現代人を
ホッとさせるような包容力を感じさせる。

世の中にはこうした音楽がもっとあって然るべきだろう。
そして、本盤が世界的なヒットを記録したことに、
ポップミュージックに一縷の望みを感じずにはいられない。
本来、音楽は音楽として鳴り響くべきもので、
何かの販促ツールでも金儲けの道具でもない。
真っ正直に美しいノラの歌を聴くにつけ、ふとそんなことを
考えてしまった。

聴くほどに味わい深い本盤を、音楽から離れがちの大人たちに
おすすめしたい。
秋の夜長にぴったりかも
　グラミー賞をいくつも取ったとか、全世界で１６００万枚売ったとかという事実以外、私はノラ・ジョーンズのことを実はあまり知らないのですが、この人の歌は実に不思議な魅力に満ち溢れています。最近にはないタイプのシンガーですね。
　まず、彼女のハスキーな声がすごく特徴的なわけですが、歌唱力、表現力とも相当な実力の持ち主だと思われます。全編スローからミディアムテンポのナンバーの中、とりわけ、平井堅もカバーしている１の他、２，３，８，１１，１５などが名曲です。
　曲調、シンプルなサウンドから言って、表紙の紹介「大都会のナチュラルヴォイス」というより、むしろ、なんとなくカントリーっぽくて、たとえば、部屋に暖炉があって、横には人の良さそうなおじいさんが座っていて･･･といった、何だか古きよきアメリカのムードを醸し出しているように思います（実にいい加減な想像ですが）。そして不思議と飽きのこないアルバムでもありますね。
　一人で物思いに耽る秋の長い夜など、いい音楽の相手になりそうな１枚です。